Mitica!
Dopo Kim Wilde è sempre stata la mia cantante preferita.
Sono più i cantanti maschi che mi piacciono (Bryan Ferry, Simon Le Bon, Morten Harket, Jim Kerr, i Tears for Fears etc.) ma loro due sono mitiche.
Le sue canzoni sono splendide e la sua voce unica.
io l'ho conosciuta, anzi, riconosciuta, quando avevo circa 13 anni. Conoscevo la canzone "I Get Weak" forse avendola sentita in radio, o in tv, ma non sapevo di chi fosse. Poi a 13/14 anni mi capitò di vedere il video su Videomusic: scoprì che era lei la cantante di quella canzone e alla prima occasione andai a cercarmi il cd.
Fu amore a prima vista! L'album era splendido. Poco dopo mi comprai anche l'album successivo, del 1989 e poco dopo uscì quello nuovo.
Negli anni successivi ho seguito Belinda con grande entusiasmo. E non ho mai smesso di apprezzarla. Ancora oggi sento gli album con piacere, e non mi stancano mai. Alcune canzoni (almeno 4 o 5) sono nella mia top 100 dei più bei pezzi di sempre.
che ne pensate?
alcuni video non li trovo disponibili per la condivisione, per cui vi tocca seguire i links:
Circle in the Sand 1987
http://www.youtube.com/watch?v=9wB1rc1KQHw&translated=1
Leave a Light On 1989
http://www.youtube.com/watch?v=2Js_WUsXpxg&translated=1
Heaven is a place on Earth 1987
http://www.youtube.com/watch?v=9LwoSxc_J4Y&feature=related
qui invece alcuni che potete vedere subito
![[SM=g1826324]](https://im1.freeforumzone.it/up/18/24/520502340.gif)
Nobody Onws Me 1987 - la mia preferita in assoluto! Super-rockkettara!
Goodbye Day 1993 - questo album è il più rock che ha fatto!
I Get Weak 1987
Do you feel like i feel
![[SM=g1852164]](https://im1.freeforumzone.it/up/18/64/364876308.gif)
LA STORIA DI BELINDA
Belinda Carlisle (Hollywood, 17 agosto 1958) è una cantante statunitense.
È la leader delle Go-Go's, la prima rock & roll band di successo tutta al femminile (dal 1979 fino al 1984 e, di nuovo, dal 2001 a tutt'oggi), oltre che cantante solista di notevole successo di vendite, in particolare a cavallo tra gli anni ottanta e gli anni novanta.
Nella sua carriera, ha pubblicato 7 album di inediti di studio (l'ultimo nel 2007). Di questi, 3 hanno raggiunto almeno il disco d'oro negli Stati Uniti e 4 hanno ottenuto lo stesso risultato in Gran Bretagna.
Il suo album di maggior successo è stato Heaven on earth, vincitore di diversi dischi di platino al di là e al di qua dell'Atlantico. Da esso è tratto il classico da cui il long playing prende parte del suo titolo, Heaven Is a Place on Earth.
Sono stati veramente numerosi i suoi singoli che hanno raggiunnto i vertici delle classifiche di tutto il mondo; tra questi: Mad About You, I Get Weak, Circle in the Sand, Leave a Light On, La Luna, Summer Rain, In Too Deep, Always Breaking My Heart e, ovviamente, Heaven Is a Place on Earth, il suo più grande successo in assoluto.
Per Belinda, hanno scritto i più quotati compositori pop rock contemporanei, tra cui Rick Nowels, Diane Warren, Billy Steinberg, Per Gessle, Susanna Hoffs (Bangles), e Gregg Alexander (New Radicals).
Ai suoi album hanno partecipato, tra gli altri, Andy Taylor (chitarrista nella formazione originaria dei Duran Duran), Bryan Adams, George Harrison (ex Beatles), William Orbit (responsabile di un gran numero di noti remix, per esempio per Madonna), Bryan Wilson, Natasha Atlas, Per Gessle (chitarrista dei Roxette), Nick Beggs (bassista e vocalist dei Kajagoogoo) e Brian Eno.
Carriera solista [modifica]
Belinda [modifica]
Le Go-Go's si sciolgono ufficialmente nel 1985 (anno in cui esce il primo omonimo album di Jane Wiedlin) e la Carlisle inizia la carriera solista, pur continuando a collaborare con l'ex Go-Go's Charlotte Caffey. Il primo long playing solista della Carlisle, semplicemente intitolato Belinda, viene pubblicato per l'etichetta storica della band, la I.R.S. Records, nel 1986. Dall'album vengono estratti quattro singoli: la Hit estiva Mad About You (#3 US, #1 Canada) (con Andy Taylor alla chitarra); il secondo 45 giri, I Feel the Magic, dal sound black, chiaramente ispirato alla leggendaria casa discografica Motown; il terzo singolo, una cover di Band of Gold, di Freda Payne; e l'ultimo estratto, l'intensa ballad intitolata Since You've Gone. La prima ristampa in CD dell'album, pubblicata dall'etichetta originaria, è uno dei primi compact disc mai immessi sul mercato discografico. La seconda ristampa in digitale è invece molto più recente, ed è stata realizzata dalla Virgin nel 2003, che ha aggiunto alle 10 tracce originarie 4 bonus remix: 1 «extended» di Mad About You e 3 versioni alternative di Band of Gold («extended», «single» e «dub mix»), la cui versione su singolo, ricantata in duetto con la stessa Payne, già differiva notevolmente da quella del long playing.
Nello stesso periodo, la Carlisle incide anche due brani per altrettante colonne sonore: In My Wildest Dreams, pezzo di apertura del film Mannequin, e Dancing in the City, dalla pellicola di Whoopi Goldberg, intitolata nell'originale Burglar, ma uscita in Italia come Affittasi ladra.
Heaven on Earth [modifica]
Per il secondo lavoro solista, l'album Heaven on Earth, del 1987 la Carlisle cambia notevolmente il suo look, passando dal tipico caschetto biondo da California Girl a una lunga acconciatura rosso mogano. Anche lo stile musicale cambia radicalmente, abbandonando il pop soul con influenze anni sessanta del primo disco, in favore di un pop rock più tipicamente anni ottanta, che diventerà il suo marchio di fabbrica. L'album viene pubblicato negli USA per la MCA e nel Regno Unito per la Virgin. Il long playing entra nella Top 5 in Gran Bretagna e in Australia, e riceve la nomination per un Grammy Award. Il produttore dell'intero lavoro, Rick Nowels, aveva già lavorato con Stevie Nicks e in seguito avrebbe collaborato anche con Madonna.
Dal 33 giri vengono estratti in totale 6 diversi singoli, di cui 5 nel Regno Unito e 4 negli USA. Il primo estratto è il brano da cui l'album Heaven on Earth prende parte del suo titolo, e cioè il più grande successo solista di Belinda, Heaven Is a Place on Earth, che arriva al Numero 1 in vari paesi, tra cui USA, UK, Svezia e Norvegia(il singolo raggiunge il Numero 6 in Italia, mentre il remix dance arriva al Numero 1 anche nella chart dance statunitense). La canzone diventa un grandissimo successo anche nelle radio e sulle emittenti musicali, grazie a un videoclip diretto dall'attrice premio oscar americana Diane Keaton. Il secondo estratto dall'album, I Get Weak, scritto da Diane Warren, arriva al Numero 2 negli USA ed entra nella Top 10 in UK, anch'esso accompagnato da un video della Keaton. In Italia, il brano entrerà in classifica direttamente al Numero 11, riottenendo il piazzamento più volte, senza mai tuttavia entrare nella Top 10. Il terzo singolo/video dall'LP è l'intensa ballata Circle in the Sand, un altro Top 10 negli USA, in UK e in Germania. Poi, a questo punto, la promozione si diversifica a seconda dei paesi: nel Regno Unito, il quarto singolo World Without You avrà un moderato successo, seguito dal quinto singolo, un'altra ballad, uscita nel 1988, Love Never Dies..., che non va però oltre le posizioni più basse della classifica britannica. Negli USA, il quarto singolo pubblicato sarà I Feel Free, una cover del classico della band dei Cream, che non riesce a entrare nella Top 40.
Runaway Horses [modifica]
Il seguito del grande successo di Heaven on Earth è costituito da Runaway Horses, che esce il 2 ottobre del 1989. L'album entra di nuovo nella Top 5 in Australia e in UK, ottenendo il doppio disco di platino in Australia e il disco di platino in UK, ma non riesce a eguagliare questo risultato negli USA. Anche in questo caso, ben 6 i singoli estratti. Il primo 45 giri è Leave a Light On, brano di apertura dell'album, che raggiunge il Numero 11 negli USA, il Numero 8 in Svezia e in Svizzera, e diventa un altro Top 5 in UK, Australia ,Austria e Italia. La canzone comprende un assolo di slide guitar, eseguito dall'ex Beatles George Harrison, che collabora anche su un altro pezzo del disco, Deep Deep Ocean. Il secondo singolo statunitense, Summer Rain, raggiunge il Numero 30 nella primavera del 1990. Il brano, definito da Belinda il più difficile da interpretare del suo repertorio fino a quel momento, arriva fino al Numero 6 in Australia, dove da allora è diventato un classico, di cui è stata realizzata una cover, nel 2004, dal gruppo australiano degli Slinkee Minx. Mentre il successo della Carlisle diminuisce negli USA, la sua popolarità rimane costante in Europa e in Australia. Nel 1990, vengono estratti altri singoli dall'album, tutti più o meno di successo: l'estiva title track, Runaway Horses, che viaggia ai margini della Top 40 in Australia e in UK, la spagnoleggiante La Luna, Top 20 in Germania e Australia e Top 10 in Svizzera, di cui vengono realizzate diverse cover (dalla band tedesca dei Commercial Club Crew, dal cantante tedesco Maroma, e dal gruppo croato dei Magnetic) e un vero e proprio inno rock, (We Want) The Same Thing, remixata per l'uscita su 45, che diventa l'ennesimo successo da Top 10 in Gran Bretagna. In sordina esce anche la ballata Vision of You, che non entra nella UK Top 40 per un soffio, fermandosi invece al Numero 41; il brano farà comunque da promo al tour di successo Runaway Live, originariamente in VHS, di cui esiste attualmente anche una versione in DVD. Nel 1993 Jennifer Rush fece una cover del brano cantandolo anche in spagnolo.
Nel tardo autunno del 1990, le Go-Go's si riuniscono per un breve tour, a supporto della loro prima raccolta di successi, Greatest, che comprende alcune hit, brani importanti e una nuova versione riregistrata della cover di Cool Jerk, che compariva originariamente sul secondo album della band, Vacation. Il tour si caratterizza per la campagna contro le pellicce portata avanti dai membri della band, a supporto della PETA-People for the Ethical Treatment of Animals («Persone per il trattamento etico degli animali»), un'organizzazione per i diritti degli animali. Più tardi nel corso dell'anno, la Carlisle si unisce al cantante solista degli The Smithereens, Pat Dinizio, cantando sulla ballad del gruppo, Blue Period.
Live Your Life Be Free [modifica]
Nel 1991, Belinda pubblica il suo quarto album di inediti di studio, Live Your Life Be Free. Il disco segna in un certo modo un ritorno alla musica dalle influenze anni sessanta che aveva caratterizzato il suo debutto come solista. Il singolo Do You Feel Like I Feel?, primo estratto per il mercato USA, ma secondo per quello europeo (Numero 29 in UK), viene accompagnato da un video scanzonato, ispirato dal B-movie Attack of the 50 Foot Woman. La title-track, Live Your Life Be Free, mescola influenze anni sessanta con il tipico stile del produttore Rick Nowels, ed è accompagnata da un video che enfatizza, con immagini colorate e alla moda, il volto fotogenico della Carlisle. Il brano non otterrà i favori del pubblico statunitense, mentre in Europa sarà un successo radiofonico e conquisterà la Top 20 in UK (Numero 12), Italia (Numero 11) e Svezia (Numero 16), ottenendo lo stesso risultato di classifica anche in Australia. I singoli successivi, Half the World, Little Black Book e I Plead Insanity, diventano successi al di fuori del territorio statunitense. Nonostante Live Your Life Be Free si riveli, nel complesso, un inaspettato flop negli USA, ottiene comunque successo in Europa (Top 10 nel Regno Unito). Little Black Book verrà utilizzata anche come brano di punta della successiva raccolta, The Best of Belinda - Volume 1; anche I Plead Insanity avrebbe dovuto seguire lo stesso percorso, ma la Carlisle non ne proseguirà la promozione, poiché in avanzato stato di gravidanza.
The Best of Belinda - Volume 1 [modifica]
Il primo periodo solista di Belinda Carlisle si chiude nel 1992, al termine del contratto con la MCA, la sua casa discografica negli USA. Ancora attiva in Europa e in Australia con la Virgin Records, nel 1992 esce la sua prima raccolta di successi, The Best of Belinda - Volume 1, che raggiunge il Numero 1 e ottiene il doppio disco di platino, sia nel Regno Unito che in Australia. Il greatest hits non comprende inediti, ma include invece tutti i singoli tratti da Heaven on Earth, Runaway Horses e Live Your Life Be Free, omettendo soltanto la ballata Love Never Dies..., ultimo estratto europeo da Heaven on Earth, e i quattro singoli usciti per la sua prima etichetta, la I.R.S., cioè Mad About You, I Feel the Magic, Band of Gold e Since You've Gone, tratti dal suo primo album solista, Belinda; la collection esclude anche le colonne sonore da lei realizzate fino a quel momento.
Real [modifica]
Il quinto album di inediti di studio della Carlisle, Real, esce nel 1993, pubblicato su etichetta Virgin sia negli USA che in Europa. Il disco, in cui risalta l'assenza di Rick Nowels alla produzione, rappresenta un momentaneo allontanamento di Belinda dalla formula musicale vincente costituita da un pop rock leggero e orecchiabile, sottolineando invece un ritorno alle origini punk rock delle Go-Go's, a uno stile di musica ancora più duro di quello degli esordi ufficiali della band, rintracciabile in alcuni demo inseriti nel Greatest Hits Return to the Valley of the Go-Go's, pubblicato dal gruppo l'anno successivo. Persino la copertina dell'album pare allinearsi a questo stile più crudo e meno rifinito, puntualizzato già dal titolo stesso dell'LP (real significa appunto «vero, reale, genuino»), con una Belinda ritratta senza il suo fedele make-up. Il lavoro è quasi tutto scritto e co-prodotto dalla stessa Carlisle, assieme alla ex Go-Go's Charlotte Caffey, che ritorna qui ad avere grande spazio, dopo una parziale eclissi nei dischi precedenti, nonostante l'amicizia tra le due colleghe non sia mai venuta meno. In Gran Bretagna, il 33 giri raggiunge il Numero 9, dando vita a due soli singoli, entrambi di successo: il primo estratto, Big Scary Animal, si piazza al Numero 12 in UK, il secondo, Lay Down Your Arms, entra nella Top 30 britannica.
Nello stesso periodo, la Carlisle registra anche un nuovo brano per una colonna sonora, One by One, per il film The Harvest del 1993.
Dopo il terremoto di Northridge del 1994, Belinda e la sua famiglia traslocano in Europa. Verso la fine dell'anno, le Go-Go's si riuniscono un'altra volta, imbarcandosi in un nuovo tour, a supporto di un doppio greatest hits, il citato Return to the Valley of the Go-Go's, contenente tre brani inediti (inclusi anche nella versione singola europea). Uno dei tre nuovi pezzi, il singolo The Whole World Lost Its Head, contiene un paio di versi storici, che testimoniano il mito intramontabile delle Go-Go's: "Mary ate her little lamb/And punk rock isn't dead", cioè «Maria ha mangiato il suo agnellino e il punk rock non è affatto morto» (il primo dei due versi è un gioco di parole basato sull'assonanza con la frase originaria, "Mary had a little lamb", vale a dire «Maria aveva un agnellino»). Anche stavolta, però, la band si scioglie sùbito dopo la fine del tour. Da allora, Belinda ha sempre vissuto in Francia e in Inghilterra.
[Modificato da Sasuke Kid 16/06/2010 11:18]